Emily Beynon (Velká Británie / Nizozemsko)
Emily Beynon je již třicet let první flétnistkou Královského orchestru Concertgebouw v Amsterdamu. Jako sólistka vystoupila kromě svého domovského orchestru také s Philharmonia Orchestra, orchestry BBC, NHK Symphony Orchestra v Tokiu nebo s Academy of St Martin in the Fields. Natočila patnáct studiových alb, pořídila mnoho nahrávek pro rozhlas a objevila se i v několika televizních dokumentech. Je nadšenou propagátorkou soudobé hudby a skladatelů jako John Woolrich, Sally Beamish, Jonathan Dove, Guillaume Connesson, Roxanna Panufnik nebo Maarten Ornstein. Pravidelně vede mistrovské kurzy po celém světě. Mimořádný úspěch zaznamenala její série edukačních videí, které publikovala na svém YouTube kanálu během pandemie. V letech 2009–2021 byla uměleckou ředitelkou Nizozemské flétnové akademie.

Christina Fassbender (Německo)
V letech 1996 až 1999 působila jako členka Mnichovského rozhlasového orchestru (Münchner Rundfunkorchester) a v letech 1999 až 2012 byla první flétnistkou Komické opery v Berlíně. Spolupracovala také s Berlínskými filharmoniky, Staatskapelle Berlin nebo Symfonickým orchestrem WDR. Sólová kariéra ji zavedla na koncertní pódia v Německu, Itálii, Rakousku, Švýcarsku, Japonsku, Koreji, Norsku, Chile, Kostarice, USA a Kanadě. Pravidelně vystupuje na flétnových festivalech jako FALAUT festival v Itálii nebo Crusell Music Festival ve Finsku. Dlouhodobě se věnuje také pedagogické činnosti. V roce 2012 přijala místo profesorky na Westfälische Wilhelms-Universität v Münsteru, v březnu 2015 přešla na Vysokou hudební školu ve Würzburgu a od října 2017 je profesorkou flétny na Universität der Künste v Berlíně.

Davide Formisano (Itálie, Německo)
Rodák z Milána Davide Formisano je prvním italským laureátem proslulé soutěže ARD v Mnichově. V letech 1995 až 2012 postupně působil ve Filharmonickém státním orchestru v Hamburku, Filharmonickém rozhlasovém orchestru v Nizozemí a pět let byl sólo flétnistou Orchestra del Teatro alla Scala. V roce 2012 se rozhodl orchestrální svět opustit, aby se mohl naplno věnovat sólové a komorní hře. Jeho koncertní cesty jej zavedly nejen do celé Evropy, ale také do Asie a Severní a Jižní Ameriky s uměleckými partnery jako Phillipp Moll, Fabio Biondi, Daniel Barenboim, Riccardo Muti, James Galway, Philippe Entremont nebo Thomas Sanderling. Jako sólista se představil se Symfonickým orchestrem Bavorského rozhlasu, Petrohradskou filharmonií, Symfonickým orchestrem Simóna Bolívara, Tonhalle Ensemble v Curychu nebo s Filarmonica della Scala v rámci světového turné v roce 2004. Od roku 2007 je profesorem flétny na Vysoké hudební škole ve Stuttgartu.

Barthold Kuijken (Belgie)
Specialista hry na barokní příčnou flétnu a zobcovou flétnu Barthold Kuijken původně vystudoval příčnou flétnu na Konzervatoři v Bruggách a na Královské konzervatoři v Haagu. Náhodný nález barokní příčné flétny a následné studium pramenů 17. a 18. století a původních nástrojů v muzeích a soukromých sbírkách jej přivedly ke staré hudbě a specializaci na hru na barokní nástroje. Spolupracoval s René Jacobsem, cembalisty Robertem Kohnenem a Gustavem Leonhardtem nebo houslistkou Lucy van Dael. Mnoho let byl členem souboru Collegium Aureum a stále působí v La Petite Bande. Paralelně byl také členem ansámblu Musiques Nouvelles se zaměřením na soudobou hudbu. Jeho nahrávky najdeme v katalogu vydavatelství Sony Classical, Harmonia Mundi (dnes BMG), Accent nebo Opus 111. Věnuje se rovněž vědecké činnosti, z posledních projektů zmiňme urtextovou edici skladeb pro flétnu Johanna Sebastiana Bacha pro nakladatelství Breitkopf & Härtel. Je profesorem barokní flétny na Královské konzervatoři v Bruselu a v Haagu.

Václav Kunt (Česká republika)
Umělecká kariéra Václava Kunta se po desetiletém působení v Orchestru Národního divadla v Brně soustředila na sólovou a komorní hru. Třiadvacet let byl sólo flétnistou Pražského komorního orchestru bez dirigenta. Jako sólový hráč koncertoval v mnoha zemích světa, mj. v Německu, Rakousku, Španělsku, Švédsku, Norsku, Itálii, USA, Kanadě a Japonsku. Jeho umění je zaznamenáno na desítkách rozhlasových i studiových nahrávek (Harmonia Mundi, Praga Digitals, Orfeo nebo Supraphon). Zvláštní kapitolou jeho činnosti je hudba komorní, ať již s klavírem, cembalem, harfou nebo v jiných nástrojových kombinacích. Velmi intenzivně se také věnuje pedagogické činnosti, je profesorem flétny na Hudební fakultě Janáčkovy akademie múzických umění v Brně a současně vyučuje také na Gymnáziu a Hudební škole hl. města Prahy. Pravidelně vede mezinárodní interpretační kurzy doma i v zahraničí.

Jan Ostrý (Česká republika)
Jan Ostrý se celoživotně profiluje jako sólový hráč a pedagog. Během své kariéry účinkoval na významných evropských hudebních festivalech (Styriarte, Dny Pierra Bouleze v Lyonu, Haydnův festival v Eisenstadtu, Mezinárodní flétnový festival v Maastrichtu) a má za sebou také debut v proslulé Concertgebouw Amsterdam. V sezoně 1999–2000 byl sólo flétnistou Orchestre National de Lyon a v letech 2001–2002 působil na stejném postu v Norské národní opeře v Oslu. Podílel se na řadě nahrávek pro Studio Matouš, Supraphon, Naxos, Nimbus Records, Český rozhlas, ORF, France Musique nebo AVROTROS Klassiek. Aktuálně působí jako pedagog na Pražské konzervatoři, Fakultě umění Ostravské univerzity a na Musik und Kunst Privatuniversität der Stadt Wien. Vedl mistrovské kurzy v rámci Mezinárodní letní akademie v Nice, na Universität fur Musik und darstellende Kunst ve Vídni nebo na Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse v Lyonu. Přes dvacet let je stálým pedagogem Evropské flétnové akademie v rakouském Fissu.

Joonas Ahonen (Finsko)
Profesor Hochschule für Musik und Tanz v Kolíně nad Rýnem Joonas Ahonen byl dvanáct let členem Klangfora Wien, kde spolupracoval se skladateli jako Tristan Murail nebo Beat Furrer. Pražskému publiku je dobře znám svým skvělým provedením Ligetiho Koncertu pro klavír a orchestr s Klangforem Wien na Prague Offspring 2023, ale uvedl například také Klavírní koncert Unsuk Chin s Basel Sinfonietta nebo Makrokosmos George Crumba na Salcburském festivalu. Stejně jako v hudbě 20. a 21. století je doma i v dílech 18. a 19. století, která dokáže zahrát i na kladívkový klavír. Od roku 2024 působí jako umělecký ředitel finského souboru Avanti! specializovaného na soudobou hudbu. Je rovněž uměleckým partnerem houslistky Patricie Kopatchinské, se kterou se představil například v Teatro alla Scala, Vídeňském Konzerthausu, Toppan Hall v Tokiu, Gstaad Menuhin Festival nebo na Pražském jaru 2025.

Dina Yoffe (Lotyšsko, Německo)
Laureátka Chopinovy soutěže ve Varšavě a Mezinárodní soutěže Roberta Schumanna ve Zwickau Dina Yoffe vystoupila ve své bohaté koncertní kariéře například s Izraelskou filharmonií a Zubinem Mehtou, NHK Symphony Orchestra a Nevilleem Marrinerem nebo Kremeratou Balticou a Gidonem Kremerem. Koncertovala na významných festivalech a v prestižních koncertních sálech Evropy (Barbican Centre v Londýně, Salle Pleyel v Paříži, Musikverein a Konzerthaus ve Vídni, Královský palác v Haagu), Japonska (Suntory Hall v Tokiu) a USA. Bývalá profesorka univerzit v Tel Avivu a v japonské Aiči je aktuálně hostující profesorkou Central Conservatory of Music v Pekingu a profesorkou EuroArts Academy. Vedla také mistrovské kurzy v Londýně na Royal Academy of Music a v Salcburku v rámci Mezinárodní letní akademii Univerzity Mozarteum. Čestná členka Chopinovy společnosti ve Varšavě již zasedla v porotách klavírních soutěží v Clevelandu, Hamamatsu, Barceloně a ve Výmaru.

Leonel Morales (Španělsko)
Kubánsko-španělský klavírista Leonel Morales v sobě spojuje úspěšnou koncertní kariéru, jež ho mimo jiné zavedla do Carnegie Hall a Lincolnova centra v New Yorku, Kennedyho centra ve Washingtonu, Beethovensaal ve Stuttgartu a do řady dalších prestižních koncertních sálů Evropy, Asie a Ameriky, s mimořádně plodnou pedagogickou činností. Aktuálně je profesorem Letní akademie v Salcburku a na Univerzitě Alfonso X el Sabio a Vysoké hudební škole Forum Musikae v Madridu. Vedl mistrovské kurzy v Rakousku, Itálii, Francii, Belgii, Polsku, Německu, Chorvatsku, Mexiku, Jižní Koreji, Číně, Japonsku a USA. Desítky studentů za ním každý rok přijíždí na jím založené Mezinárodní mistrovské kurzy a Mezinárodní klavírní festival ve španělské Granadě „Leonel Morales & Friends“. Zasedal v porotách mezinárodních soutěží v Clevelandu, Lyonu, Grossetu, Vídni, Šanghaji, San Remu, Riu de Janeiro nebo Šen-čenu. Je zakladatelem a uměleckým ředitelem Mezinárodní soutěže Maríi Herrero v Granadě a mezinárodní klavírní soutěže určené španělským skladatelům v Madridu. V roce 2008 byl za svou uměleckou činnost oceněn prestižní italskou cenou Tasto D’Argento.

Katarzyna Popowa-Zydroń (Polsko)
Polská klavíristka bulharského původu Katarzyna Popowa-Zydroń je profesorkou na Akademii Muzycznej im. Feliksa Nowowiejskiego v Bydhošti. Vedla mistrovské kurzy v Polsku, Francii, Německu, Irsku, Japonsku nebo Číně a zasedala v mnoha porotách prestižních mezinárodních klavírních soutěží. Dvakrát za sebou, v roce 2015 a 2021, byla předsedkyní poroty Mezinárodní klavírní soutěže Fryderyka Chopina ve Varšavě. Mezi její slavné žáky patří Rafał Blechacz, Jarred Dunn nebo finalistka Chopinovy soutěže 2025 Lü Tianyao. Za svůj přínos a úspěchy na poli klasické hudby byla Katarzyna Popowa-Zydroń oceněna řadou státních vyznamenání, včetně medaile „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”.

Martin Kasík (Česká republika)
Cestu na světová koncertní pódia – do newyorské Carnegie Hall, londýnské Wigmore Hall, Concertgebouw Amsterdam, Suntory Hall v Tokiu nebo sálu Berlínské filharmonie – mu otevřela vítězství v soutěži Pražské jaro 1998 a Young Concert Artists v New Yorku 1999. Jako sólista vystoupil s Chicagským symfonickým orchestrem, Českou filharmonií, DSO Berlin, Tonhalle-Orchester Zürich, Singapore Philharmonic či Symfonickým orchestrem hl. města Prahy FOK pod taktovkou Marin Alsop, Yakova Kreizberga, Ingo Metzmachera, Ken-Ichira Kobayashiho, Libora Peška, Jakuba Hrůšy nebo Tomáše Netopila. Jeho nahrávky pro společnosti Supraphon a Arco Diva získaly ocenění v časopisech Gramophone, Repertoire a Harmonie. Své zkušenosti již několik let předává mladým klavíristům na Hudební fakultě Akademie múzických umění v Praze a na Pražské konzervatoři a je rovněž uměleckým ředitelem Chopinova festivalu v Mariánských Lázních.

Ivo Kahánek (Česká republika)
Absolutní vítěz soutěže Pražského jara v roce 2004 Ivo Kahánek má za sebou spolupráci s Berlínskými filharmoniky, Bamberskými a Vídeňskými symfoniky, Symfonickým orchestrem BBC nebo Mahler Chamber Orchestra. Jeho repertoár sahá od baroka po 21. století, s těžištěm v hudbě romantismu. Ve světě je pak považován za specialistu na interpretaci děl českých skladatelů, zejména Smetany, Dvořáka a Martinů. V roce 2007 debutoval na BBC Proms. Spolupracoval s dirigenty jako Sir Simon Rattle, Semjon Byčkov, Andrés Orozco-Estrada, Vladimir Ashkenazy, Jiří Bělohlávek, Zdeněk Mácal nebo Jakub Hrůša. Jeho nahrávky ve vydavatelství Supraphon, pro něž exkluzivně nahrává od roku 2007, získaly řadu ocenění: BBC Music Magazine Award, Diapason d’Or, Choix de Classique, nominace na Opus Klassik nebo International Classical Music Award. Dlouhodobě se angažuje v řadě vzdělávacích projektů: v Akademii MenArt, na Hudební fakultě AMU nebo na Pražské konzervatoři, kde byl v roce 2025 jmenován ředitelem. Je patronem Nadačního fondu Harmonie a členem sdružení PETROF Art Family.

🪈 Flétna

Altare, Federico (ITA)
Alvin Besson, Mathilde (FRA)
Bahng, Yeseul (KOR)
Baruch, Evyatar (ISR)
Blažková, Michaela (CZE)
Büchi, Clara (DEU)
Celeste, Tomás (PRT)
Cermak, Alma (DEU)
Črnugelj, Metka (SVN)
Daverio, Iris (FRA)
Dompablo, Laura de (ESP)
Delivicheva, Avigea Louisa (AUT)
Dinh, Khoi (USA)
Hadaš, Jelena (HRV)
Cha, Chaehyeon (KOR)
Chao, Anne (TWN)
Chen, Hsin-Yu (TWN)
Chen, Yian (CHN)
Choi, Yeji (KOR)
Chung, Channie (KOR)
Jang, Yeoshin (KOR)
>Kim, Haeun (KOR)
Kim, Chan (KOR)
Kim, Yegeon (KOR)
Kossakowski Baladrón, Gala (ESP)
Lambert-Mora, Célia (FRA)
Lee, Judy (KOR)
Lim, Yena (KOR)
Martins Gil, Melanie (PRT)
Mastrototaro, Gabriele (ITA)
Metzger, Maël (FRA)
Michálková, Eliška (CZE)
Min, Yechan (KOR)
Nylander, Ethan (USA)
Park, Hye Ryoung (KOR)
Piskořová, Alexandra (CZE)
Pyun, Dain (KOR)
Redlich, Kathi (DEU)
Rozas Ramallal, Silvia (ESP)
Senica, Dorotea (SVN)
Shen, Melody (USA)
Schulte, Moritz (DEU)
Sim, Euna (KOR)
Tutić, Ana (HRV)
Vodáková, Tereza (CZE)
Wang, Yajie (CHN)
Yoon, Seoyeong (KOR)
Yoon, Soo Jung (KOR)

🎹 Klavír

Bae, Jae Sung (KOR)
Cai, Yangrui (CHN)
Deng, Yubo (CHN)
Feng, Caoyuan (CHN)
Gast, Julian (DEU)
Ge, Cherry (SGP)
Cha, Junho (KOR)
Chen, Xuehong (CHN)
Cho, Hyeon Seo (KOR)
Choi, Girim (KOR)
Choi, Wooseok (KOR)
Chung , Seungho (KOR)
Jeon, Jaehyun (KOR)
Ji, Hyun-Gyu (KOR)
Jung, Chanyeon (KOR)
Jung, Jiwon (KOR)
Kim, Ahin (KOR)
Kim, Nohyoung (KOR)
Kim, Yonghee (KOR)
Kubota, Sota (JAP)
Kuronuma, Karen (JAP)
Lee, Gichang (KOR)
Lee, Hyunji (KOR)
Lim, Seo Jun (KOR)
Luo, Jie (CHN)
Moon, Seongwoo (KOR)
Noh, Heeseong (KOR)
Park, Haerim (KOR)
Park, Hanbit (KOR)
Park, Chaelin (KOR)
Park, Jooyoung (KOR)
Son, Sehyeok (KOR)
Takezawa, Yuto (JAP)
Tani, Qianlin (CHN)
Tao, Ziye (CHN)
Tie, Shunshun (CHN)
Tkadlčíková, Eliška (CZE)
Wang, Zhiquan (CHN)
Ye, Zifan (CHN)
Yoon, Joonsuh (KOR)
Yu, Byeongju (KOR)
Zhu, Hanyuan (CHN)

Složení porot

Flétna: Philippe Bernold (Francie), Emily Beynon (Velká Británie), Christina Fassbender (Německo), Barthold Kuijken (Belgie), Václav Kunt (ČR), Jan Ostrý (ČR) a Karl-Heinz Schütz (Rakousko)

Klavír: Joonas Ahonen (Finsko), Daniel Browell (Velká Británie), Dina Joffe (Lotyšsko), Ivo Kahánek (ČR), Martin Kasík (ČR), Leonel Morales (Španělsko) a Katarzyna Popowa-Zydroń (Polsko)

Repertoár a podmínky soutěže jsou k dispozici zde.
Uzávěrka přihlášek je 1. 12. 2025.

Přehled udělených cen

1. cena: Yuya Mizuno

2. cena: Till Schuler

3. cena: Alexandra Kahrer

Čestná uznání poroty udělená po II. kole:

• Seungyeon Baik
• Constantin Heise
• Sanghyeok Park

Divácká cena: Alexandra Kahrer

Cena Nadace Bohuslava Martinů: Tae-Yeon Kim

Cena Nadace Český hudební fond za nejlepší provedení skladby Sonata No. 5 „Frammenti e Canto“ Pavla Zemka Nováka: Alexandra Kahrer

Cena Viktora Kalabise a Zuzany Růžičkové: Yuya Mizuno

Cena hl. města Prahy: Yuya Mizuno

Cena nakladatelství Bärenreiter: Yuya Mizuno

Vystoupení na festivalu EuroArt Praha v rámci sezony 2025–2026: Till Schuler

Vystoupení v rámci 81. ročníku Mezinárodního hudebního festivalu Pražské jaro 2026: Yuya Mizuno

Připomeňme, že do letošní soutěže Pražské jaro se přihlásil rekordní počet 203 violoncellistů.

„Myslím, že mluvím za všechny své drahé kolegy, když řeknu, že jsme zde strávili úžasných deset dnů. Slyšeli jsme výkony opravdu extrémně vysoké úrovně, plné oddanosti, vášně, lásky k hudbě a k našemu úžasnému nástroji, kterým je violoncello. Pro všechny, kteří zde dnes večer vystoupili, je cenou již to, že si mohli zahrát Dvořáka v tomto úžasném historickém prostoru, ve kterém Dvořák osobně poslouchal hudbu,“ prohlásil předseda poroty Raphael Wallfisch.

Výkony tří finalistů během finálového večera, který se uskutečnil 14. května ve Dvořákově síni Rudolfina za doprovodu Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK a dirigenta Marka Prášila, mohou zájemci zhlédnout na YouTube kanálu Pražského jara. O vítězi rozhodla porota ve složení Raphael Wallfisch (UK, předseda poroty), Maria Kliegel (SRN), Marc Coppey (Francie), Natalie Clein (UK), Michal Kaňka (ČR), Tomáš Jamník (ČR) a Ľudovít Kanta (Slovensko).

Partnery soutěže letos byly Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha a Nadace ČEZ.

Přehled udělených cen

1. cena neudělena

2. cena Fedor Osver

3. cena Pedro Moreira

Čestné uznání poroty 1. stupně: Leandro Lazzari

Cena diváků: Fedor Osver

Cena Nadace Bohuslava Martinů za nejlepší provedení díla Bohuslava Martinů: neudělena

Cena hl. města Prahy pro nejúspěšnějšího laureáta: Fedor Osver

Cena nakladatelství Bärenreiter: Fedor Osver

Vystoupení s Plzeňskou filharmonií v sezoně 2025–2026: Pedro Moreira

Laureáti také tradičně získali několik honorovaných vystoupení nejen v České republice, ale i v zahraničí.

Připomeňme, že do letošní Mezinárodní hudební soutěže Pražské jaro se přihlásil rekordní počet 254 hobojistů. „Všichni tři finalisté předvedli léta tvrdé práce, svou oddanost tomuto nástroji a své umělecké kvality. Za všechny členy poroty bych jim chtěla poděkovat za inspiraci a jejich muzikantství,“ zhodnotila výkony předsedkyně hobojové poroty Nancy Ambrose King.

Ve finálových kolech zazněl za doprovodu Prague Philharmonia a dirigenta Roberta Kružíka Koncert pro hoboj a orchestr Jiřího Gemrota a Koncert pro hoboj a malý orchestr H 353 Bohuslava Martinů.

O vítězi rozhodla porota ve složení Nancy Ambrose King (USA, předsedkyně poroty), Fabien Thouand (Francie), Clara Dent-Bogányi (Rakousko), Kalev Kuljus (Estonsko), Vilém Veverka (ČR), Jan Souček (ČR) a Johannes Grosso (Francie).

Celý finálový večer, který se uskutečnil 13. května ve Dvořákově síni Rudolfina, je k dispozici na YouTube kanálu Pražského jara.

Partnery soutěže jsou Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha a Nadace ČEZ.

Ve finále změří své síly ve stejném programu. Nejprve zazní výběr ze Suity pro sólové violoncello č. 4 Es dur BWV 1010 Johanna Sebastiana Bacha a posléze za doprovodu Symfonického orchestru hl. m. Prahy FOK a dirigenta Marka Prášila Koncert pro violoncello a orchestr h moll op. 104 Antonína Dvořáka. Již zcela vyprodané finálové klání bude možné sledovat v přímém přenosu online na YouTube kanálu Pražského jara.

Čestné uznání obdrželi Seungyeon Baik a Sanghyeok Park z Korejské republiky a Constantin Heise z Německa. Cenu Nadace Český hudební fond za nejlepší provedení skladby zkomponované pro MHS Pražské jaro 2025 – Sonátu č. 5 pro sólové violoncello „Frammenti e Canto“ Pavla Zemka-Nováka – získala Alexandra Kahrer z Rakouska. Cenu Bohuslava Martinů za nejlepší provedení Sonáty pro violoncello a klavír č. 2 H 286 si odnesla Tae-Yeon Kim z Korejské republiky.

Finále soutěže Pražské jaro 2025 v oboru violoncello se uskuteční ve středu 14. května od 18 hodin ve Dvořákově síni Rudolfina. Výsledky můžeme očekávat kolem 23.30. O vítězi rozhodne porota ve složení Raphael Wallfisch (UK, předseda poroty), Maria Kliegel (SRN), Marc Coppey (Francie), Natalie Clein (UK), Michal Kaňka (ČR), Tomáš Jamník (ČR) a Ľudovít Kanta (Slovensko) v oboru violoncello.

Partnery soutěže jsou Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha a Nadace ČEZ.

Pro další informace sledujte také náš Facebook a Instagram.

Ve finále zahrají všichni tři za doprovodu Prague Philharmonia a dirigenta Roberta Kružíka Koncert pro hoboj a orchestr Jiřího Gemrota. Ve druhé části večera zazní Koncert pro hoboj a malý orchestr H 353 Bohuslava Martinů. Finálové klání tří nejlepších hobojistů letošní soutěže bude možné sledovat v přímém přenosu online na YouTube kanálu Pražského jara. Stále je také možné přijít do Rudolfina fandit osobně. Diváci zažijí nejen skvělou, téměř sportovní atmosféru finálových kol, ale získají rovněž šanci vyhrát vstupenky na některý z koncertů letošního festivalu Pražské jaro.

Vstupenky jsou k zakoupení na místě nebo na webových stránkách festivalu.

Čestné uznání a Cenu Nadace Český hudební fond za nejlepší provedení skladby zkomponované pro MHS Pražské jaro 2025 Jen tak pro sebe na hoboj Jana Klusáka získala Iria Folgado Dopico ze Španělska. Cenu CultureTone Foundation Prize si odnáší Clara Maria Schweinberger z Německa.

Finále soutěže Pražské jaro 2025 v oboru hoboj se uskuteční v úterý 13. května od 18 hodin ve Dvořákově síni Rudolfina. Výsledky můžeme očekávat kolem 22. hodiny. O vítězi rozhodne porota ve složení Nancy Ambrose King (USA, předsedkyně poroty), Fabien Thouand (Francie), Clara Dent-Bogányi (Rakousko), Kalev Kuljus (Estonsko), Vilém Veverka (ČR), Jan Souček (ČR) a Johannes Grosso (Francie).

Partnery MHS Pražské jaro jsou Ministerstvo kultury ČR, Hlavní město Praha a Nadace ČEZ.

Pro další informace sledujte také náš Facebook a Instagram.

Podívejte se na záznam II. kola soutěže

Baik Seungyeon (Korejská republika)

Cha Danbi (Korejská republika)

Heise Constantin (Německo)

Kahrer Alexandra (Rakousko)

Kim Tae-Yeon (Korejská republika)

Lee Jeri (Korejská republika)

Lee Yeong-Kwang (Korejská republika)

Lee Youbien (Korejská republika)

Mizuno Yuya (Japonsko)

Park Sanghyeok (Korejská republika)

Schuler Till (Německo)

Wang Yasen (Čína)

II. kolo se uskuteční v neděli 11. května od 9:30 v Sále Bohuslava Martinů na pražské HAMU.

Soutěžící zahrají čtyři skladby: první větu jedné ze sonát Johannese Brahmse, Franze Schuberta nebo Fryderyka Chopina, jednu sólovou skladbu Mieczylawa Weinberga, Krzysztofa Pendereckého, György Ligetiho nebo Elliotta Cartera, jednu ze sonát Bohuslava Martinů, Sergeje Prokofjeva, Francise Poulenca nebo Miloslava Kabeláče a novou skladbu Pavla Zemka-Nováka Sonáta č. 5 „Frammenti e Canto“, která byla zkomponovaná přímo pro letošní ročník soutěže.

Přesný časový harmonogram II. kola naleznete ZDE.

Vstupenky na II. kolo zakoupíte na místě nebo na webových stránkách festivalu.

Pokud se nemůžete dostavit osobně, můžete sledovat vystoupení jednotlivých semifinalistů také online.

Pro další informace sledujte také náš Facebook a Instagram.