Klangforum Wien II.

Studovala na Vídeňské hudební akademii a Sanfranciské konzervatoři, soukromě pak u Adriany Hölszky, Tristana Muraila a Luigiho Nona. Mezi klíčové spolupracovnice Olgy Neuwirth patří rakouská spisovatelka, laureátka Nobelovy ceny Elfriede Jelinek, se kterou vytvořila dvě rozhlasové hry a tři opery. Její hudbu uvádějí ty nejrespektovanější světové orchestry a festivaly. V roce 1998, když jí bylo 30 let, jí Salcburský festival věnoval dva autorské koncerty, v roce 2002 byla jmenována rezidenční skladatelkou Luzernského festivalu. Pro Pierra Bouleze a Londýnský symfonický orchestr složila skladbu Clinamen/Nodus, pro Vídeňské filharmoniky kompozici Masaot/Clocks without Hands, která zazněla v Kolíně nad Rýnem, ve Vídni a newyorské Carnegie Hall pod taktovkou Valerije Gergijeva. V září 2021 uvedli Berlínští filharmonikové řízení Jakubem Hrůšou ve světové premiéře její nové dílo Keyframes for a Hippogriff. Od mládí Neuwirth zajímá film, literatura, architektura a výtvarné umění, které dodnes mají zásadní vliv na její tvorbu. Kromě klasických hudebních kompozic vytvořila také několik multimediálních instalací, krátkých filmů, napsala řadu článků i knihu. V roce 2017 vytvořila ve spolupráci s institutem IRCAM trojrozměrnou instalaci u příležitosti čtyřiceti let od založení Centre Pompidou v Paříži. Uvedení její opery Orlando podle románu Virginie Woolfové Vídeňskou státní operou patřilo mezi nejdiskutovanější hudební události roku 2019.

Večer otevře Magic Flu-idity pro sólovou flétnu a psací stroj z roku 2019. Jde o sólovou verzi skladby Aello – ballet mécanomorphe pro flétnu a ansámbl (jehož součástí je taktéž psací stroj). Olga Neuwirth ji složila v rámci projektu Švédského komorního orchestru, kdy šest soudobých autorů vytvořilo nová díla odkazující k Braniborským koncertům Johanna Sebastiana Bacha.

Lost Highway je opera Olgy Neuwirth podle stejnojmenného filmu Davida Lynche, na libreto laureátky Nobelovy ceny Elfriede Jelinek, která patří mezi skladatelčiny pravidelné spolupracovnice. Premiéra se konala v roce 2003 v podání Klangfora Wien a dirigenta Johannese Kalitzkeho v Grazu. V roce 2008 Neuwirth z této „video-opery“, jak jí sama říká, vytvořila suitu pro šest instrumentálních sólistů, živě procesovanou elektroniku a velký ansámbl, jejíž premiéra se pod názvem Lost Highway Suite uskutečnila ještě téhož roku v pařížské Cité de la musique. Výsledkem je strhující, monumentální a svébytné dílo odkazující k hypnotické atmosféře předlohy, v němž se mísí akustický zvuk nástrojů, místy pracující s názvuky na skladatelčin oblíbený jazz, s ozvěnou lidských hlasů pouštěných z nahrávky a téměř psychedelicky pojatou elektronickou složkou.

Postará se o to především jeden z nejdůležitějších ansámblů specializovaných na současnou hudbu, Klangforum Wien, které bude rezidenčním souborem po následující tři ročníky. „Podařilo se nám navázat mimořádně plodnou spolupráci, Klangforum zapojit do vzniku projektu a využít jeho zkušenosti i kontakty získané během desítek let, kdy se pohybuje na špici mezinárodního dění soudobé hudby,“ říká dramaturg festivalu Josef Třeštík. Klangforum Wien vystoupí na dvou večerních koncertech a formou veřejných workshopů a mistrovských kurzů bude předávat své dovednosti mladé generaci skladatelů a instrumentalistů.

Prague Offspring bude mít každý rok rezidenčního skladatele či skladatelku, na jejichž tvorbu se zaměří programy koncertů. V roce 2022 do Prahy přijede Rakušanka Olga Neuwirth, jedna z nejvyhledávanějších umělkyň současnosti. „O Olze Neuwirth se v posledních letech hovořilo v nejširších kruzích zejména v souvislosti s premiérou její opery Orlando ve Vídeňské státní opeře. Po obnovení koncertního provozu pak v září 2021 vyvolala velkou odezvu premiéra jejího nového díla Keyframes for a Hippogriff v podání Berlínských filharmoniků a dirigenta Jakuba Hrůši,“ uvádí Třeštík. „Mezi nejzajímavější a nedůležitější tvůrce patří už několik dekád. Máme obrovskou radost, že se ji podařilo získat,“ dodává.

Prague Offspring přinese také premiéry děl, která na objednávku festivalu píší autoři a autorky nejrenomovanější –⁠ letos Martin Smolka, příležitost dostanou také ti nejslibnější – Jakub Rataj, Lucie Vítková, Adrián Demoč, Konstantin Heuer a Ian Mikyska. To zdaleka není vše. Festivalové publikum se může těšit na setkání s umělci, panelovou diskuzi osobností evropské scény soudobé hudby, performativní instalaci skladatele Matouše Hejla a režiséra Aleše Čermáka, přednášku a performance architekta komplexu budov DOX+ Petra Hájka, který pojal samotný koncertní sál jako hudební nástroj. Vše pak uzavře závěrečná párty, ve které se ze skladatele Konstantina Heuera stane DJ.

„Prague Offspring je nová tradice Pražského jara, křupavá, trochu zlobivá, mladá, otevřená, experimentální,“ popisuje nový formát hudební skladatel a člen umělecké rady Pražského jara Miroslav Srnka. „Praha posiluje svoje jméno na evropské mapě nejnovější hudby. Celý prostor pražského DOXu se oživí zvukem na celý jeden víkend, na který se fanouškům nejnovější hudby začne vyplácet být v Praze.“